Montréal

 
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b-312

Espace 403,
372 Rue Sainte-Catherine O,
Montréal,
QC H3B 1A2

B-312 présente / b-312 presenta :
une exposition / una exposición

La Galerie B-312 appuie la recherche et le développement des arts visuels actuels. Elle soutient les artistes à différentes étapes de leur carrière et encourage la mixité des disciplines, des savoirs et des connaissances. Elle souhaite ainsi faire connaître à un large public la diversité et la richesse des pratiques, accroître la compréhension de l’art et de la pensée artiste et en favoriser l’insertion dans le champ de la connaissance sur la condition humaine. La Galerie soutient le risque, la recherche et l’expérimentation et promeut l’amélioration des conditions de travail et de pratique des artistes et des travailleurs culturels. À même une programmation touffue et audacieuse, elle participe au rayonnement de l’art actuel sur la scène locale, nationale et internationale.

La Galería B-312 apoya la investigación y el desarrollo de las artes visuales contemporáneas. Además, sostiene a los artistas en las diferentes etapas de sus carreras y estimula la mezcla de disciplinas, saberes y conocimientos. Igualmente, desea dar a conocer a un amplio público la diversidad y riqueza de las prácticas creadoras, aumentar la comprensión del arte y del pensamiento artístico y favorecer su inserción en el campo del conocimiento sobre la condición humana. La galería apoya el riesgo, la indagación y la experimentación, y promueve el mejoramiento de las condiciones de trabajo y de práctica de los artistas y trabajadores culturales. Con su rica y audaz programación, contribuye al auge del arte contemporáneo en la escena local, nacional e internacional.

 
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Centre CLArk

5455 AVENUE DE GASPÉ,
LOCAL 114,
MONTRÉAL QC H2T 2A4

Clark présente / Clark presenta :
une exposition / una exposición

Le Centre CLARK est un centre d’artistes autogérés voué à la diffusion, la promotion et la production des arts visuels actuels. Actif tant au niveau de la recherche, de la production et de la diffusion, CLARK se définit comme un espace polyvalent, ouvert aux formes les plus novatrices de l'expression artistique, dans une dynamique de croisement des disciplines, des générations et des publics. CLARK encourage la prise de risque chez les artistes qu’il soutient et favorise l'échange intergénérationnel, la diversité culturelle, ainsi que l’équité des sexes, des genres, des médiums et des états de carrière des artistes.

El Centro CLARK es un centro gestionado por artistas, que se consagra a la difusión, producción y promoción de las artes visuales contemporáneas. Activo tanto a nivel de la investigación, como de la producción y difusión, CLARK se define como un espacio polivalente y abierto a las formas más innovadoras de expresión artística, dentro de una dinámica de cruce de disciplinas, de generaciones y de públicos. CLARK estimula las posturas artísticas arriesgadas y favorece el intercambio intergeneracional, la diversidad cultural, así como la equidad de sexos, géneros, medios y las diferentes etapas de la carrera de los artistas.

 
 
Photo / fotografía: DARE-DARE

Photo / fotografía: DARE-DARE

DARE-DARE

Avenue Atwater,
Avenue Greene,
Casier postal : 72126,
Montréal,
QC H3J 2Z6

Dare-dare présente / dare-dare presenta :
une résidence / una residencia
une rencontre / un encuentro

Explorer, interroger et faire évoluer les pratiques, les espaces et les modes de diffusion de l’art actuel et participer à sa démocratisation et son accessibilité. DARE-DARE soutient la recherche et valorise l’implication d’artistes aux pratiques novatrices, qu’ils soient en début de carrière ou plus expérimentés. Le centre d’artistes manifeste un intérêt soutenu pour l’exploration et pour la diversification des processus de conception, des formes d’expression et des modes de présentation des œuvres et des interventions artistiques, dans des espaces diversifiés et non traditionnellement dédiés à l’art. Le centre d’artistes encourage la collaboration avec divers organismes culturels et/ou communautaires tout comme avec des partenaires issus de milieux non-artistiques.

Explorar, cuestionar y cambiar las prácticas, espacios y modos de difusión del arte contemporáneo y participar en su democratización y accesibilidad. DARE-DARE apoya la investigación y promueve la participación de artistas en prácticas innovadoras, ya sean creadores experimentados o se encuentren al comienzo de sus carreras. Este centro de artistas manifiesta un interés sostenido en la exploración y en la diversificación del proceso de diseño, formas de expresión y medios de presentación de las obras e intervenciones artísticas, en espacios diversos no tradicionalmente dedicados al arte. DARE-DARE fomenta la colaboración con diversas organizaciones culturales y/o comunitarias, así como con colaboradores de medios no artísticos.

 
 
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Groupe Intervention Vidéo (GIV)

4001 Rue Berri #105,
Montréal,
QC H2L 4H2

Groupe intervention vidéo présente / Groupe intervention vidéo presenta :
une projection / una proyección
un cocktail / un coctel

Fondé en 1975 à Montréal, le Groupe Intervention Vidéo (GIV) fait partie des rares centres qui, de par le monde, se consacrent à la mise en valeur d’œuvres réalisées par des femmes, dans sa définition la plus inclusive. Ancré dans une démarche intersectionnelle, il soutient des artistes de différents milieux et communautés dont les œuvres témoignent des multiples transformations sociales, technologiques et artistiques de notre monde et de la constante redéfinition de nos identités. Ses activités de distribution, diffusion et soutien à la création sont destinées à supporter le travail des artistes.

Fundado en Montreal, en 1975, el Grupo Intervención Video (GIV) forma parte de los pocos centros en el mundo que se consagran a la valorización de obras realizadas por mujeres, en su definición más inclusiva. Mediante un acercamiento interseccional, el grupo brinda apoyo a artistas de diferentes orígenes y comunidades, cuyas obras testimonian las múltiples transformaciones sociales, tecnológicas y artísticas de nuestro mundo; así como la constante redefinición de nuestras identidades. Las actividades de distribución, difusión y apoyo a la creación que desempeña, están destinadas a apoyar el trabajo de las artistas.

 
 
Exposition des finalistes et remise du PRIX POWERHOUSE 2014 / Exposición de los finalistas y entrega del premio PRIX POWERHOUSE 2014. photo / fotografía Paul Litherland

Exposition des finalistes et remise du PRIX POWERHOUSE 2014 / Exposición de los finalistas y entrega del premio PRIX POWERHOUSE 2014. photo / fotografía Paul Litherland

La Centrale galerie Powerhouse

4296 Boul St-Laurent,
Montréal,
QC H2W 1Z3

La Centrale galerie Powerhouse présente / La Centrale galerie Powerhouse presenta :
une exposition / una Exhibición
une discussion / una discusión

La Centrale galerie Powerhouse est un centre d’artistes autogéré voué à la diffusion et au développement des pratiques féministes pluridisciplinaires. Nous nous engageons à soutenir des pratiques et des artistes peu visibles dans les institutions culturelles dominantes, et ce, à différentes étapes de leurs carrières. Notre programmation dialogue avec les féminismes et soutient l’intersectionnalité et la justice sociale.

La Centrale galerie Powerhouse es un centro gestionado por artistas consagrado a la difusión y al desarrollo de las prácticas feministas pluridisciplinarias. En la Centrale, nos comprometemos a apoyar prácticas y artistas poco visibles en las instituciones culturales dominantes, en diferentes etapas de sus carreras. Nuestra programación dialoga con los feminismos y apoya las perspectivas interseccionales y la justicia social.

 
 
Veins, Rita Mckeough — Photo / fotografía romain guilbault 2018

Veins, Rita Mckeough — Photo / fotografía romain guilbault 2018

OBORO

4001 Rue Berri,
Montréal,
QC H2L 4H2

OBORO présente / OBORO presenta :
UNE résidence / UNA residencia
des projections / proyecciones

Fondé avec la conviction que l’expérience artistique transculturelle vivante contribue au mieux-être de l’humanité, OBORO* est un centre d’artistes qui favorise le développement des pratiques artistiques sur la scène locale, nationale et internationale. Le champ d’action d’OBORO couvre les arts visuels et médiatiques, les nouvelles technologies, les arts des nouvelles scènes et les pratiques émergentes.
OBORO s’est donné le mandat plus spécifique de soutenir la création issue de diverses pratiques culturelles ; d’encourager l’innovation, l’expérimentation, l’échange d’idées et le partage du savoir. L’objectif d’OBORO est de susciter la réflexion dans le domaine artistique et dans la société en général, et de contribuer à une culture de paix.

Fundado con la convicción de que la experiencia artística transcultural viva contribuye al bienestar de la humanidad, OBORO es un centro de artistas que favorece el desarrollo de prácticas artísticas en la escena local, nacional e internacional. El campo de acción de OBORO incluye las artes visuales y mediáticas, las nuevas tecnologías, las artes performáticas y las prácticas emergentes. La misión específica de OBORO consiste en apoyar la actividad creativa de diversas prácticas culturales; y estimular la innovación, la experimentación, el intercambio de ideas y de conocimientos. El objetivo de OBORO es estimular la reflexión en el campo artístico y en la sociedad en general, y contribuir a una cultura de paz.

 
 
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perte de signal

5445 Avenue de Gaspé
local #107,
Montréal,
QC H2T 3B2

OBORO présente / OBORO presenta :
UNE résidence / UNA residencia

perte de signal est un centre d’artistes en arts numériques dont le mandat est de promouvoir le renforcement et le rayonnement des arts numériques et l’innovation artistique liée à la technologie. De la performance audio à la projection vidéo en passant par l’installation mécanique/robotique, le logiciel de création et l’intervention publique, le travail des membres du centre se décline à travers différents médias et à travers l’exploration d’une variété d’approches plastiques et formelles. Surtout, perte de signal se veut un lieu de rencontre qui favorise les initiatives, les collaborations, les échanges et la transmission des savoir-faire au sein de la communauté artistique dans son ensemble.

perte de signal es un centro de artistas digitales cuyo mandato es promover el fortalecimiento y el auge de las artes digitales, así como la innovación artística vinculada a la tecnología. Del audio performance a la video proyección, pasando por la instalación mecánica/robótica, el software de creación y la intervención pública, el trabajo de los miembros del centro se ramifica a partir del uso de diferentes medios y a través de la exploración de una variedad de enfoques plásticos y formales. Sobre todo, perte de signal pretende ser un lugar de encuentro que favorezca las iniciativas, las colaboraciones, los intercambios y la transmisión de conocimientos dentro de la comunidad artística en general.

 
 
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Vidéographe

4550 Rue Garnier,
Montréal,
QC H2J 3S7

VIDÉOGRAPHE présente / VIDÉOGRAPHE presenta :
UNE projection / UNA proyección
un cocktail / un coctel

 

Vidéographe est un centre d’artistes voué à la recherche et à la diffusion de l’image en mouvement. Ceci comprend notamment les expérimentations en art vidéo, en animation, en arts numériques, en essai vidéo, en documentaire, en vidéo danse et en fiction. Notre mission s’articule selon cinq grands axes : assurer la distribution et la diffusion des œuvres et une juste rétribution des droits aux artistes; participer au rayonnement de la discipline et au développement des publics; soutenir l’acquisition de connaissances professionnelles et le développement de la communauté des arts médiatiques; favoriser le développement et la recherche; enrichir sa collection et en assurer l’accessibilité. Nos actions concernent les œuvres actuelles autant que les œuvres historiques.




Vidéographe es un centro de artistas dedicado a la exploración y difusión de la imagen en movimiento; lo cual incluye principalmente las experimentaciones en video arte, animación, arte digital, video experimento, documental, video danza y ficción. Nuestra misión se articula alrededor de cinco grandes ejes: asegurar la distribución y difusión de las obras, así como una justa remuneración a los artistas; contribuir al auge de la práctica y  al desarrollo de nuevos públicos; apoyar la adquisición de conocimiento profesional y el desarrollo de la comunidad de las artes mediáticas; favorecer el desarrollo y la exploración; enriquecer nuestra colección y asegurar la accesibilidad de la misma. Nuestras acciones conciernen tanto obras actuales como históricas.